全世界都关注深圳的这个展，今年如何打破边界？|满京华|双年展|国际艺展中心|展场

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跨界，我们是认真的。

越来越生动的城市，越来越模糊的边界。

都说有趣的人，拥有一颗自由的灵魂，而有趣的城市，拥有的应该是自由的边界。

从物理属性上看，改革开放40年来，城市边界不断扩展，越来越多的案例表明我们正在走向多边界城市，边界其实也正在消失，新的城市群模式正在产生。

从生活属性上看，我们如今所处的这个时代，正是一个无边无界的时代，或者说是一个全民跨界的时代，从城市里的你我，到设计师到明星，到公司企业，这个时代应该属于那些“不安分”的人。

边界的意义，在于交互，在于打破，在于跨越。

用现在年轻人的话说便是：跨越边界一时爽，一直跨界一直爽。

一、

从马东到李宁，现象级跨界的秘密是什么？

当有边界的城市建设遇上无边界的文化交互，会产生许多的现象级跨界案例、现象级跨界企业，以及现象级的跨界人。

去年的纽约时装周之行，是李宁的国际时装周首秀。到了今年2019年，人民日报×李宁跨界合作，推出多款联名潮品，李宁把人民日报穿在了身上，让人觉得意外又合理。

近两年来，“国潮”之风愈演愈烈，而李宁，几乎可以算是其中的佼佼者与引领者。

除此之外，李宁还将目标瞄向了电竞行业，先后与RNG俱乐部、NEWBEE俱乐部、EDG俱乐部展开合作，不仅推出了联名服饰，甚至开设了电竞主题体验店，大搞跨界营销。李宁跨界的合作方覆盖范围之广，品牌跨度之大令人咋舌。

都说，跨界道路千万条，走心才是第一条。

最初的网易云音乐，在“乐评专列”在大获成功的同时，还带火了地铁广告。后来可以看到，网易云音乐又与农夫山泉合作，精选了30条乐评，印在4亿瓶农夫山泉饮用天然水瓶身。

今年，网易云音乐又联合了海底捞，推出“虚拟留言墙”。

这是科技与情怀的完美结合，网易云音乐结合自身的乐评创意，推出虚拟留言墙玩法，登陆全国 101家海底捞门店。阅读别人的故事，留下自己的心情，这就是留言墙的意义，也是一个音乐软件跳出载体本身，通过跨界实现的意义。

现象级的跨界企业，如小米。

小米，自2013年9月推出智能电视，并以此来打开智能家居的市场，也早早开始布局智能家居的生态链。

曾有一句戏言称：小米除了手机之外都很好。现在，距离第一台小米电视上市已经过去了将近6年，小米的产品种类更是越来越丰富，各种智能家居产品琳琅满目。比如小米电视、洗衣机、净水器、扫地机器人、智能台灯、电饭煲、烧水壶等等，已受到不少年轻人的青睐。

雷布斯在今年表示，“未来，小米将会把大家电作为未来10年持续发展蓝图的核心拼图之一，我们希望推动更多的家电产品变成互联互通的智能产品，就像九年前我们给手机行业带来的变化一样。”

这也是雷布斯对小米跨界未来的憧憬。

现象级的跨界人，如马东。

从曾经的马季之子马东，到央视主持人马东，再到制作人马东、爱奇艺前首席内容官马东、米未传媒创始人CEO马东，他还是《奇葩说》中轻松把控全场，处理问题游刃有余的综艺主持人。

2019年，经过三年的探索，一年的准备，马东创立的米未投资和其本人代言的“谢谢茶”，也在北京三里屯网红上线了。能够做好一个身份已属不易，如马东这般，把跨界玩的风生水起，绝对称得上是一朵现象级的“跨界奇葩”。

在今年播出的《十二道锋味第3季》中，马东冯唐谈跨界经验时说道了一点“小秘密”——全身心投入，是最重要的。

这也是所有打破边界者最重要的一点——跨界，我们是认真的。

二、

这是2019年深圳的最后一次大展，他们都来了

和上面提到的企业、人物、品牌一样，心有微光，才能打破边界，城市亦是如此。

在深圳，每年末都有一个展，让城市和人，得以在无边界中生长。

12月21日下午，第八届深港城市建筑双城双年展（深圳）在福田高铁站正式。14年来，深港双年展秉承创新、开放、包容的理念，坚持“城市即展场，展览是实践”的原则，立足于快速城市化的时代背景，聚焦于城市与城市化的主题。

从华侨城OCT、市民中心、蛇口浮法玻璃厂、大成面粉厂、南头古城，到今年的两个主展场和遍布各区的九个分展场，深港城市双年展已经成为推动城市活力提升的催化剂，今年的双年展主题为——“城市交互”。

值得关注的是，作为2019年深圳的最后一次大展，他们，这次都来了。

首先，在福田高铁站及两馆的主展场，在历时15个月的构思的“城市之眼”展览板块，当中，有中国建筑大师、普利兹克奖评委、美国麻省理工学院前建筑系主任张永和，尝试在当代城市场景中重现意大利建筑师菲利波·布鲁内莱斯基的著名透视实验，利用视觉装置捕捉场景，寻找建筑窗户中自我的眼睛。

张永和，也是第一位参与威尼斯建筑设计双年展的中国建筑师。

“城市之眼”还有创建于1991年，是当今荷兰最有影响力的建筑师事务所之一的MVRDV建筑事务所，与法国空中客车（Airbus）合作设计了一条可持续发展的城市空中交通系统。在这个作品中，一系列“飞行”的问题被提出，以探索城市和天空之间的新边界。

而在“城市升维”板块，则有誉为日本新生代最有才华的建筑师——藤本壮介带来的家具摩天大楼。其参展作品使用了234件个人家具堆叠出新的摩天大楼，从台灯到梯子，尺寸各不相同，让参观者 “似于林中”，发现属于自己的尺度和边界。

不仅如此，在三个“特别项目”中，我国著名科幻作家、雨果奖得主刘慈欣也来了。其参与的“九座城市，万种未来”是一个复合型的立体作品，邀请了艺术家、作家、建筑师、音乐人、管理人员以及学生用不同方式展望心中的未来城市，据了解，刘慈欣和孟建民主编的同名著作也将在双年展开幕周发布。

另一方面，在今年的深港双年展，“来了”的不仅有以上知名建筑师、大咖艺术家，同样参与今年双年展的，还有不少深圳本土企业，亦带来了企业层面对于“城市交互”的全部理解与想象。

记者了解到，今年双年展的其中一个亮点，便是位于宝安的满京华·国际艺展中心分展场，也是本届“深双”唯一由企业承办的分展场，于宝安松岗以“大湾新潮”为策展主题，从不同视角思考宝安区作为深圳城市进化过程中的地缘关系。

在上一届双年展中，满京华集团就曾参与其中，在国际艺展中心开设以“艺术小镇与原生村落的诗意共存”为主题的外围展，为大家呈现自身是如何完成“村落更新”的转换，探讨城市更新进程中原生文化与时代变化之间的传承和进步。在主展场南头古城，满京华集团作为主赞助商之一，倾力打造的“My Joy Home”绘本馆收获了“最受欢迎企业馆“奖项。本届“深双”，满京华继续参与其中，国际艺展中心从外围展升格为分展场，以更具深度的视野与多元化的表现方式呈现对城市与时代的思考。

三、

时代新潮的本质，是我们自己不断地打破边界

要知道，跨界，是一件高手才敢做的事。

观人文，创新境。文化艺术一直是满京华集团的品牌核心，成立于 1998年的满京华集团，立足于城市发展，不断洞察城市人文，不断探索着生活品质与想象边界，亦对城市人居一直保持着高度的关注与思考。

2000年，满京华集团打造家居潮流风向标——艺展中心，实现人们"一站式"购买的梦想；

2013年，位于大鹏新区的满京华·艺象IDTOWN正式运营，由旧印染厂改造而成的艺术创作社区成为满京华由“展销”向“设计”延伸的触点；

2018年，满京华文化再次出发，大型生活美学综合体——满京华·国际艺展中心，教育、设计、美学、创意、艺术，多元体验的全新生活方式在此汇聚，在风雨沉淀之后再度为深圳这座设计创意之都注入活力。

自东向西，满京华的“文化西进”，不仅践行粤港澳大湾区战略，更已形成横跨深圳的文化产业链，如今的“满京华文化”，已发展成为具有国际与行业影响力的著名品牌。

时代新潮的本质，就是我们不断对这座城市抱有理想，不断打破自身边界，以艺术人文的温度，浇筑城市版图。

这样的一家企业，是值得尊敬和学习的。

12月22日，“大湾新潮：生活交互实验展”在2019双年展分展场宝安国际艺展中心正式开幕。公开资料显示，宝安国际艺展中心，地处粤港澳大湾区核心位置，是满京华集团在宝安松岗片区重要的块市更新项目之一。项目总建筑面积150万平，是集全球家居展贸中心、艺术小镇、设计博物馆、教育培训与孵化、总部办公、主题酒店和商业配套于一体的全球生活美学综合体。同时，对带动片区就业、提升居民生活品质、全面提升宝安区整体产业业态及城市景观面貌将产生积极意义和重大影响，也势必会为宝安区域经济发展注入新能量、新动力，助推深圳打造“创意之都”和“设计之都”。

在时代的浪潮中，不随波逐流，而是站稳脚步，心智清明，那才是这个时代的弄潮儿。深耕鹏城21年，以文化艺术为品牌特色的满京华集团，此次打造的“大湾新潮：生活交互实验展”可以说诚意满满，专业且富有情怀和创造力。

从上一届双年展至今届，满京华集团与双年展的合作已然更加紧密——从外围展到作为唯一企业承办双年展分展场，满京华集团以更具深度的视野与多元化的表现方式，呈现对城市与时代的思考。

满京华集团副总裁李冠文在开幕现场发表致辞称，在新的时代背景下，重新审视人、生活、艺术、建筑之间的多维连接，希望用这一场展览去对话每一个身处其中的观众，分享企业自身对未来的思考与创造。

现代城市的文化，是自上而下的发动，也是街头民间的智慧，从城市延续的文脉中汲取养分,又无声地滋养着每个人的心灵，一座城市如果没有了灵魂，再宏伟也只是钢筋水泥的森林。

进入2019年，这股在大湾区的发展新浪潮里，深圳被赋予新的历史使命，深圳的文化产业也迎来前所未有的新机遇。